2010年，导演拿着《亮剑》剧本找到黄志忠，为何他却直接拒绝了？！ -

说到《亮剑》，相信很多人都看过这部电视剧，其中李云龙，这个灵魂人物，深入每一个观众的心中。面对强大的对手，勇者险胜，亮剑精神被很多人分享。

失败并不可怕。可怕的是你没有勇气去面对。即使你输了，你也想要亮剑。即使你倒下了，你也会变成一座山。好大的气魄。但是当导演在2010年再次翻拍这部剧时，他被黄志忠：拒绝了我不会这么做。为什么呢？

致敬经典小丑的是他自己

亮剑展示的是一种精神。无论战场上的李云龙还是拿着“霹雳一剑”的许三多，每个人都被这股强大的力量所感染。激发了大家的成长，提现在很多地方表现得淋漓尽致。赛场流血的男人，奥运会上亮剑之光无处不在，剑先发制人，给人精神层面的冷感，气势上的压倒对方。

一个优秀的团体团结起来，壮大自己的力量。在这样安静的状态下，每个成员都有一种精神和不可阻挡的爆发力，并成为一个灵魂。当时导演杨阳找了黄志忠带剧本，但对方很感兴趣：我不演戏。流浪一年后，黄志忠急躁了，经典就在那里。我们为什么要再次创造它们，来致敬或超越经典？

然而，导演没有仔细思考。他只说每集4000万，比李幼斌版多了3000多万。所有的设备都是最好的，幕后的人员和团队给黄志忠增加了30%的戏份，比起金钱的诱惑，戏份更多，更有吸引力。毕竟，一个演员要想成名，往往需要积累作品，但角色是有限的。只有场景多了，观众才能留下印象。

在这样的条件下，黄志忠被感动了，但他并没有觉得自己在挑战经典，反而刷新了观众对“李云龙”角色的固有认知，但整部剧彻底刷新了他的自我认知。很多东西一旦成为经典，往往很难创造出来。即使你在里面放了更多的元素，也会是小丑本人。

2b7d0a20cf40b9874bcb7f5fc3eadaf994a.jpeg?token=08c099f9d22d8d552e1283d53a869f1c">

最终这部剧以4.7分扑街，这也是情理之中，意料之内的事情。毕竟李幼斌那种气势，是很多人学不来的。仿佛他就是李云龙，将这个人物塑造到没有破绽而言，举手抬足之间，那种痞气堪称经典。很多台词也成为了经典语录，“二营长，我的意大利炮呢？”至今被很多人做成表情包。

而李幼斌版本的《亮剑》承载了60后、70后、80后、90后的记忆，从开播至今已经14年，一直被奉为经典。但是也有不少的争议点，无疑是剧情上的问题，和参演人员没有任何的关系。曾经在某次战役中，老张用一柄三八大盖将500米外的敌军击毙，对于这个设定不少人都怀疑，500米外看不清，瞄准都费劲何谈击毙？

没有了忆苦思甜的感觉

而在黄志忠版本的《亮剑》里，更像个一身正义凛然《人间正道是沧桑》的杨立仁。两个人在人物的塑造上，已经演技和表情上，有着很大的差距。但是毕竟是两个人完全不同的塑造，拿捏上也是不同的，黄志忠虽然有一种接地气的感觉，但是背景和道具上，翻新就像是一个崭新的篇章，与过去有了一定的差距。

细看李幼斌版本的《亮剑》，每一个镜头都非常的贴切实际，八路军艰苦从衣服上提现的淋漓尽致，每个人的军装颜色，已经住的环境和接触到的东西，都是曾经那些年代的写真。给后人一种怀旧感，即便是炮火连天，住进医院陈旧感，和医生护士的着装，都将观众的思绪拉回到了曾经的岁月。

而如今的抗战片，不仅让人吐槽到不想吐槽，这样的作品，是为了警戒后人，莫不是因为曾经的英雄，不会有当下的好日子。但是在看看剧中的人物，小鲜肉帅气的脸庞，即便遇到了很艰难的战役，基本上发型不会乱，身上的衣服就像是”无尘”般，连一丝土都挂不上，这样的作品掀起来的怕时候“偶像”风。

而护士在早年间穿着时尚，完全没有了忆苦思甜的感觉，不仅让人唏嘘，经典之所以成为经典。不是因为剧本过硬，而是一系列的凝聚力。主演们放下架子，将最真实的一面，呈现给观众，让每个人看到背后为我们负重前行那些人的付出。环境的衬托下，是为了警戒晚辈，珍惜当下美好的生活，但是在看新剧似乎背道而驰。

因为这部电视剧，不少人对黄志忠颇有微词，曾经的他为了多几个镜头，选择拍摄该剧。不知道内心作何感想，但是倘若换个作品，也许收获到的是不一样的感觉。即便不接《亮剑》这部剧，他也是非常有实力的演员，凭借《人间正道是沧桑》真得观众的喜爱，只是一部走错后悔莫及。

结语

如今娱乐圈中流量当道，实力演员开始变得越来越少，条条框框应该用在对的人身上。黄志忠虽然饰演了“李云龙”但也算是一种致敬，毕竟最初他就已经明确了自己的态度，内心深处认可李幼斌版的《亮剑》是经典。而对于其他的流量艺人，身着军装无灰尘，发型不乱耍帅，才是众人应该去关注的重点，不怪烂片越来越多，只怪当下的年轻人追求不一样了，这到底是谁的悲哀？